Pogonator 2026. - Lucija Romanova
Drugi ovogodišnji umjetničko-istraživački projekt Pogonatora provodi plesna umjetnica Lucija Romanova.
Lucija Božičević djeluje pod umjetničkim imenom Lucija Romanova. Rođena je u Zagrebu, a diplomirala je na Akademiji za kazalište i ples u Amsterdamu. Tijekom studija surađivala je s koreografima kao što su Liat Tamar Waysbort, Julio Cesar Iglesias Ungo, Milan Tomasik, Roser Lopez Espinosa i Keren Levi. U Londonu je radila s Jasmin Vardimon Company, Tribe Company, Lila Dance Company, The Waldorf Project, Kennedy Muntanga Dance Theater, Amber Jarman Crainey i drugima.
Njezin prvi solo rad, "Spontaneously Vulnerable Experience" nastao je u Hrvatskoj tijekom 2020. godine. Godine 2021. surađivala je s koreografima i kompanijama kao što su Adrienne Hod, Reut Shemesh, Paul Blackman & Christine Gouzelis (Juxsta) i redateljem Janom Lauwersom (Need Company). Radila je kao plesačica i redateljica priprema u Theater Oberhausen za produkciju "Bad Mothers" Reut Shemesh. Godine 2022. je osvojila rezidencije u Shawbrook Residency (Irska) i L’Obrador Espai De Creacio (Španjolska), gdje je surađivala s britanskim skladateljem Alexom Patonom na izvedbi "Broken Hip And The Unbreakable Spirit". Godine 2023. započela je istraživanje i razvoj za kreiranje autorskog cjelovečernjeg sola “ZHIVILA” i premijerno ga je izvela u 2024. godini u Zagrebu.
Lucija je stalna predavačica na poznatim plesnim festivalima poput Deltebre Dansa, gdje predaju i poznati koreografi Wim Vandekeybus, Akram Khan, Anton Lachky i drugi. Također predaje na b12 Berlin i Tanečno Festivalu. Osim toga, predaje na plesnim akademijama kao što su Performact Portugal, Descalzinha Danza Madrid, Beogradski institut za umjetnički ples i Ljubljanska plesna akademija. Pojavljuje se u toj ulozi i na Le Facteur Paris, Periskop Festivalu, Zagrebačkom plesnom centru, Ozora Festivalu, Stadttheater Giessen, En Knap Ljubljana te u plesnim centrima u Londonu, uključujući TripSpace, House Of Mass i Rambert Dance London.
Folk Rave
Ovaj projekt razvija treću fazu istraživanja koja se nadovezuje na prethodno u Irskoj te nadolazeće istraživanje u Čileu, a sada se produbljuje i kroz hrvatsku folklornu tradiciju. U ova tri konteksta prikupljaju se predaje, pjesme, ritmovi i tjelesne prakse koje se tretiraju kao materijal za transformaciju. Cilj je stvoriti novi jezik i bazu podataka-sustav koji povezuje folklor s glazbeno-tjelesnom ekstazom rave kulture. Tako nastaje eksperimentalni oblik “Folk Rave”: hibridni događaj i novo ekspresivno tijelo. Arhiv Irske, Čilea i Hrvatske postaje repozitorij zvuka i pokreta. Tužbalice, napjevi, višeglasje, plesni koraci i ritualni ritmovi digitaliziraju se i slažu kroz sempliranje i elektroničku transformaciju, otvarajući mogućnost stvaranja transnacionalne gramatike koja se opire fiksnom identitetu. Projekt istražuje tijelo, u folkloru ono djeluje unutar strogih rodnih uloga i koreografija, dok rave kultura njeguje slobodu, fluidnost i oslobođenje. Spoj tih iskustava predlaže novo tijelo koje se kreće između zajedničkog nazivnika oba svijeta, tj. ritualnog pamćenja. Glasovi i motivi koji su u folkloru često bili potisnuti ili marginalizirani ponovno se aktiviraju kroz elektroničku obradu zvuka, dok se plesni pokreti preuzeti iz tradicije mijenjaju i prenose u kontekst ravea. Rezultati su imerzivna izvedba i otvorena baza novih zvukova i gesta, stvarajući arhiv koji raste svakim ponavljanjem. Povezujući tri konteksta, projekt pokazuje kako se pamćenje može reaktivirati i pretočiti u nove jezike, te kako tijelo postaje mjesto gdje se potiskivanje i emancipacija sudaraju u nove izraze. Umjesto sinteze, projekt stvara transnacionalni mitos - arhivsko tijelo koje pripada potencijalu folklora osmišljenog kroz suvremenu umjetničku praksu.
Kroz istraživački proces u Pogonu Romanova se posvećuje intenzivnom upoznavanju arhiva i eksperimentiranju s pojedinačnim elementima: tijelo izvodi geste preuzete iz folklora, glas se aktivira kroz snimljene motive, a zvuk se analizira i transformira kroz improvizaciju. U drugom tjednu rezidencije fokus je bio na kombiniranju tih elemenata u hibridne strukture, testiranju novih odnosa između tijela, glasa i zvuka te dokumentiranju nastalih obrazaca. U prostoru se kreira laboratorijski pristup pokretu i zvuku: tijelo, glas i zvuk se kontinuirano kombiniraju i rekonfiguriraju kako bi se razvila nova jezična i tjelesna forma. Proces uključuje stalnu refleksiju i dokumentaciju: tijelo, glas i zvuk bilježe se kroz video, audio i notaciju pokreta, čime se arhiv nadograđuje i razvija. Svaka iteracija eksperimenta testira nove odnose između potisnutih glasova folklora i slobodnog izraza rave kulture, omogućujući istraživaču da mapira kako arhiv može postati aktivna praksa tijela, zvuka i zajedničkog iskustva. Istraživanje će se prikazati u obliku imerzivne izvedbe.
Pogonator je program koji od 2016. funkcionira kao inkubator suvremenog plesa, kazališta i drugih izvedbenih formi u nezavisnoj produkciji, a podrazumijeva prostornu, programsku, tehničku i promidžbenu podršku za nove domaće produkcije i umjetničke istraživačke projekte koji se realiziraju u Velikoj i Maloj dvorani Pogona Jedinstvo. Uključuje nove domaće produkcije, umjetničke istraživačke projekte i izvedbe gotovih predstava domaće produkcije u domeni suvremenoga progresivnog kazališta, suvremenog plesa, novog cirkusa i eksperimentalnih hibridnih istraživačkih projekata.
Sudionike i sudionice ovogodišnjeg ciklusa Pogonatora potražite ovdje.
Do sada smo predstavili Dinu Rončević: "Disk brusilice, disk kralježnice" - umjetnički istraživački projekt, a Domino i Gonzalo Quintana izveli su "Scenski laboratorij - stanja" - novu. produkcija
Publikaciju povodom desete godišnjice programa možete pogledati na linku.
